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Tracks:
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Neues von Michael Sagmeister ist immer spannend, also gilt das auch für sein Debüt für das blutjunge Jawo-Label. Für vier Stücke hat er die Sängerin Antonella D’Orio in sein Quartett mit Klaus Göbel an der B3, Götz Ommert am Kontrabass und Drummer Michael Küttner geholt. D’Orio glänz in „Stella by starlight“, „I cover the waterfront“, „Loverman“ und „Love for sale“, und sie glänzt anders als Britta Medeiros auf drei Sagmeister-Alben, beweglich wie diese, aber im Timbre fester, dezidierter, beinahe einen guten Hauch härter. Die anderen sechs Titel, Standards wie Jimmy Smiths griffiger, wohlbekannter B3 Blues „The sermon“, „Lady Bird“ oder „Stolen moments“, Michaels eigenes „High tension“ und sein Latin-Ausflug „Good to know you“ als eleganter Gruß an Antonella sind instrumentaler Hoch-Klasse-Jazz mit glänzend aufgelegtem Klaus Göbel und einem Sagmeister, wie man ihn größtenteils erwartet: präzise, auf den Punkt, mit exquisitem Ton, unerschöpflich kreativ in den Soli und als Begleiter ein zurückhaltender Meister. Überhaupt wirkt dieser Alumnus deutscher progressiver Mainstream-Gitarristik ökonomischer geworden, zurückhaltender, mehr Teil eines größeren Ganzen denn dominanter Frontkämpfer, sensibler justiert im Geben und Nehmen. „True to the moment“: Der Titel, sagt Michael, sei Programm gewesen. Und so sind diese zehn Stücke intensive Momentaufnahmen geworden, auch aus einer gitarristischen Karriere, deren Zenit alle Krisen überdauert und, so hört sich’s an, kein Ende absehbar macht.
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Darf man schon Altmeister sagen? Zumindest zählt Michael Sagmeister bereits 30 Jahre zu den Lichtgestalten der deutschen Jazz-Szene und kann mit seinem fließend weichen Gitarrenspiel den internationalen Größen der Wes-Montgomery-Schule locker das Wasser reichen. „True to the moment“ ist ein Beweis dafür, dass er sich dies schon längst nicht mehr beweisen muss. Mit großer Souveränität und beeindruckender Virtuosität lässt Sagmeister die Finger über das Griffbrett fliegen, greift komplexe Single-note-Linien, begleitet mit ausgefuchsten Akkord-Schichtungen und überlässt ab und an Sängerin Antonella D’Orio mit ihrer dünnen Stimme großzügig das Feld. Standards und Gassenhauer des Soul-Jazz bestimmen das Programm und bieten optimales Terrain für große Gitarren-Kunst. Hinzu kommen die gute. alte Hammond-Orgel, der Klaus Göbel zu ihrem jaulenden Recht verhilft, und der unaufdringlich-präsente Groove, mit dem sein alter Wegbegleiter Michael Küttner an den Drums und Götz Ommert am Bass vorwärts drücken.
Prädikat: Absolut altmeisterlich.
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… ein exzellentes Album …
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"Seine Konzerte im In- und Ausland zeigen seinen PLatz in der Jazz-Szene - ein Album, welches man sich nicht entgehen lassen sollte!"
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Larry Coryell:
„Ich kann es kaum fassen, wie gut er ist: Für mich einer der besten Gitarristen der Welt.“
Pat Martino
„Michael is simply tremendous.“
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„Ein heller Fixstern am deutschen Jazzgitarristenhimmel ist der Frankfurter Michael Sagmeister...“
URZ
„Virtuose Klänge mit Widerhaken!“ – „...ein musikalischer Genuss ersten Ranges.“ – „Mal rasant, mal träumerisch zart, mal groovy, aber immer voll Gefühl ist Sagmeisters Spiel...“
Marburger Neue Zeitung
„...offenbar unerschöpfliche Fähigkeit, musikalisch etwas zu sagen...... exakt auf der Mitte zwischen Kopf und Bauch.“
Akustik Gitarre
....einmal mehr beweist Sagmeister, dass er zu den besten Jazzgitarristen weltweit gezählt werden muss.
Strandgut, Januar 2004
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Four albums from a young, dynamic German studio called Jawo records. Founded by two men with a long history in audio. Their label focuses on jazz, world and the blend of those two styles.
For jazz lovers the album by Hendrik Meurkens Quartet called A Night in Jakarta might be the right thing. This highly respected harmonica and vibraphone player brings with his quartet a fine mixture of American classical jazz styles and Brazil influences. Playing his own compositions besides a Gershwin song, his warm sound will be liked by many. It’s in a way conventional ‘late night’jazz, but of the highest quality. I love his harmonica sound, but I adore his really tender vibraphone play.
From this German harmonica player to the more experimental jazz of Walter Lang meets Takuya Taniguchi this is a great example how cultures and styles meet. With the exciting drums of Taniguchi the Japanese percussion tradition gets a new dimension. He mixes traditional rhythms with new, improvised, beats on the Taiko drums. Lang shows his quality as a pianist in many ways. In some songs he goes along with the beating drum and in others, like in Proud Men, he plays melodic and with a nice kind of sadness. In Sakura the focus is on the Japanese traditional music, but in a experimental and refreshing way. Although from two different cultures, this two top musicians managed to create a natural sound with the best out of two worlds.
Michael Sagmeister brings, together with four guests including Hammond organ, drums, bass and wonderful vocals by Antonella D’Orio, a dreamy night at a top jazz club. With songs from composers like Cole Porter, Henry Mancini, Jimmy Davis and others, this guitarist spreads his warm sounds over the globe. Some intense solo parts, great Hammond interruptions and laid back singing of D’Orio makes this a pleasure to listen to. It reminds me somehow of the old records of the fifties and show that this kind of music is timeless. Well, at least when it’s played by the right musicians like on this album.
After three strong albums, the fourth one is probably my personal favorite. The, almost legendary, singer Ethel Caffie-Austin with her vocal quartet blows me away. From the Southern parts of the States, she brings the best of the gospel tradition. With her deep, powerful voice and rhythmic piano play, she worships the lord with all her hearth. Without any false pretentious these singers give a fascinating performance of vocal art. The harmony styles, the texts and the solo’s. I think we all will recognize the typical gospel style, but it’s not often brought in such a direct and intense way as by this Ethel Caffie-Austin singers. What a great label this Jawo is, even for me, not a jazz expert in any way, they make the music attractive by recording with top musicians and making sure their albums are well produce and have a high sound quality.
Eelco Schilder
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Sagmeister eine Entdeckung zu nennen, ware unhöflich (der Jazzgitarrist ist seit 30 Jahren im Geschäft). Sein Debüt bei dem jungen Label Jawo aber ist eine Entdeckung (…) Virtuos und spannend!
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